LUMINAIRE ICONIQUE

8 LUMINAIRE ICONIQUE QU’ON AIMERAIT S’OFFRIR

Architectes comme designers se sont passionnés pour elle. Et pour cause, la lumière plante le décor, elle crée l’ambiance, exprime la structure du lieu, le rend plus fonctionnel avec des luminaires casse-tête pour leur créateur et mythiques pour le public. Fondamentaux dans l’histoire du design, les luminaires sont plus qu’aucun autre objet, objets de désir, témoins privilégiés de l’histoire du design mondial. Flash back sur 8 luminaires intemporels et leurs histoires chargées d’audace.

ECLISSE

• Design italien des années 60. En célébration du 100ème anniversaire de la naissance de Vico Magistretti, Artemide rend hommage à ce designer italien emblématique en proposant une édition spéciale de son modèle culte.
• Le concept fondamental réside dans sa fonctionnalité de réglage de l’intensité lumineuse grâce à son diffuseur intérieur rotatif, qui « éclipse » la source lumineuse. Eclisse se compose d’une structure sphérique fixe à l’intérieur de laquelle pivote une demi-sphère, permettant ainsi d’orienter la lumière et d’ajuster son intensité. Lorsqu’elle est complètement fermée, Eclisse donne une véritable impression…d’éclipse !
• La lampe Eclisse s’est vue décerner le prestigieux prix Compasso d’Oro en 1967,Elle fait partie de la collection permanente des plus importants musées de design, tels que le MoMa de New York et le Triennale Design Museum de Milan.

SHOGUN

• La lampe en métal Shogun a été conçue en 1986 par l’architecte suisse Mario Botta.
• Exposée au Metropolitan Museum de New York, cette lampe est devenue une icône.
• Elle représente : maîtrise de la lumière, recherche d’une simplicité des formes dans un équilibre entre richesse et sobriété.
• La lampe Shogun ne se limite pas uniquement à éclairer, elle crée une véritable ambiance grâce à un superbe jeu de contrastes sur les ombres et la lumière.

NESSO

• La très célèbre NESSO qui a remporté le 1er prix du Concours Studio Artemide / Domus (Milan, 1965).
• Elle est synonyme de démocratie et d’innovation parce qu’elle utilise des matériaux comme le plastique qui ne sont pas communs à l’époque
• A vu d’œil on penserait à un champignon mais cette lampe fait référence au « nombril de la femme’ parce que NESSO signifie « lien » et « cordon »

TIZIO

• Présente dans les collections de nombreux musées d’art moderne dans le monde (dont le MoMA)
• La lampe de bureau Tizio, un grand classique du design dessiné par Richard Sapper en 1972. Sélectionnée en 1979 pour le Prix Compasso d’Oro, Tizio est une pièce majeure de la collection Artemide qui a bâti son succès aussi bien sur sa prouesse technique que pour ses lignes stylistiques qui ont marqué les années 70.
• Tizio reflète l’équilibre esthétique et fonctionnel. Une lampe de table qui reste une merveille de la conception moderne.

YANZI

• Les lampes Yanzi sont de véritables sculptures en suspension signées par le tandem chinois Neri & Hu. Ces lampes se composent d’oiseaux stylisés qui jouent les équilibristes, perchés sur de fines structures épurées en métal noir.
• Pour dessiner la collection Yanzi, les designers Neri & Hu se sont inspirés d’une scène urbaine : les nombreuses hirondelles qui peuplent les rues de Shangai, perchées sur les toits, les rebords de fenêtres ou les échafaudages.

PIPISTRELLO

• Elle date de 1965 et à l’époque où l’Italie misait double sur la couleur à gogo
• Fait par une femme Gae Aulenti à une époque où c’était les hommes qui se mettaient en avant
• En français PIPISTRELLO signifie « lampe chauve-souris »
• Oeuvre mythique puisqu’elle est présenté au MOMA

POTENCE

• Conçu par Charlotte Perriand Elle n’aimait pas le fait que les luminaires soit uniquement pour décoré et qu’il ne servent à rien
• Cette applique est très minimaliste, il n’y a pas de folies
• Dotée d’un bras qui s’étant jusqu’à 200 m, son utilité est bien présente

FLOWERPOT

• Par Verner Panton Pour elle, sa création est digne d’une sculpture et se fond dans le décor
• Elle considère sa lampe plus comme une décoration et non un outil d’éclairage.